Sposob na wokale

Witam.

Chcialbym Cie zapytac o sposob w jaki radzisz sobie z wokalami. Oczywiscie jest to temat rzeka, dlatego pytam jedynie o:

- jakies twoje ciekawe spostrzezenia co do brzmienia wokalu. Np. kilka przykladowych ciekawych i niestandardowych sposobow nagrywania oraz umieszczenia wokalu w miksie. Jakies historyjki, ktore moglyby nas zaispirowac

- spostrzezenia na temat tego jak wyciagnac z wokalistow jak najlepszy i niezwykly efekt koncowy, czego najwieksza czescia jest pewnie ich wykonanie. Jak dlugo nagrywaja jeden kawalek? Czy nagrywasz jak najwieksza czesc wokalu naraz, czy tez wokalista spiewa po pare linijek i najlepszy uklad zostaje? Jakie zabiegi sprawiaja, ze wokalista dostaje skrzydel i osiaga jak najlepsze wykonanie?

Dziekuje i pozdrawiam!

Witaj!

Staram sie nagrywac kazdy numer w calosci po kilka/kilkanascie/kilkadziesiat razy.

Nastepnie zabawiam sie w Borisa Karloffa.

Sposobow na ciekawy wokal jest naprawde mnostwo i dawanie zaledwie kilku przykladow nie bedzie pomocne.

Jedyne o czym musze wspomniec, to dobor odpowiedniego mikrofonu dla wokalisty / wokalistki.

Michael Jackson nagral plyte "Thriller" spiewajac do mikrofonu SM 7, ktory jest okolo 15 razie tanszy od Telefunkena U47...

Druga rzecz o ktorej nalezy ZAWSZE pamietac - brzmienie ludzkiego glosu jest czyms z czym kazdy czlowiek ma kontakt non stop.

Wiec w takim samym stopniu latwo przerysowac jego sound i skazac sluchacza na soniczna katorge jak i zaciekawic odbiorce od pierwszej sekundy podajac glos we wlasciwy lub bardzo intrygujacy sposob.

Odpowiednie ujecie glosu to w moim odczuciu przynajmniej 70% wartosci nagrania.

Jezeli mamy do dyspozycji jeden wyrozniajacy sie jakoscia lub charakterem tor przy nagraniu lub miksie - nalezy uzywac go pracujac z glosem.

Wszystkie pozostale informacje z mojej strony znajdziesz w temacie wskazanym przez Jacka.

Pzdr

M

Tutaj chyba będzie najwłaściwiej zadać to pytanie. W piosenkach 'Niebieski jeans' Rotary i 'Chiński urzędnik państwowy' Hey słychać partie wokaliz z takim pogniecionym echem, w jaki sposób to osiągnąłeś? Kombinuję w ten sposób, że dźwięk echa został potraktowany jakimś flangerem mocno ustawionym, a może to jakaś nietypowa ingerencja w taśmowe echo...

W obu przypadkach uzylem Tube Tape Echo Fulltone'a.

A ze nosnik byl mocno sfatygowany...

Mysle ze mozna uzyskac podobny efekt podlaczajac na sladzie fx w miare naturalnie brzmiacy distortion, a po nim np. PSP 42.

Na tym ostatnim, poza ustawieniem czasu odbicia, uruchomilbym sekcje modulacji, lub automatyzowal w mikroskopijnym zakresie ruch galki manual.

Efekt distortion pozwoli Ci na symulacje charakterystycznego przesterowania uklady wejsciowego TTE, a modulacja z 42 zastapi zuzyty cartridge z mojego echa.

Sprobuj!

Swoja droga dziki flanger na powrocie delaya jest rownie dobrym pomyslem.

To podrążmy temat rejestracji wokalu. Napisałeś:

Jak dużą wagę przykładasz do warunków akustycznych w których nagrywasz wokale? Jest sporo realizatorów, którzy nagrywają głosy w jak najbardziej 'martwej' przestrzeni, wiesz - namioty z koców, kabiny, te rzeczy, efekty pogłosowe dodając później.
Czy miałeś okazję pracować z modnymi w ostatnim czasie reflexion filter i co sądzisz o tego typu rozwiązaniach?

A ja jeszcze dopytam czy zdaża Ci się nagrywać z wokalem odpowiedź pomieszczenia np. stereo

Serdecznie przyłączam się do pytania o 'martwą' przestrzeń i reflexion filter.

Jestem zmuszonmy podzielic odpowiedz na kilka punktow.

Tak bedzie stanowczo czytelniej, a temat nie jest w moim odczuciu jednowymiarowy.


1. Coraz czesciej rejestruje stereofoniczny ambience, zarowno w przypadku instrumentow, jak i wokali.

Zazwyczaj decyduje sie na technike blumleina, glownie z tego powodu, ze najlatwiej ja zmonofonizowac i uniknac przy tym problemow z faza.


2. Stanowczo staram sie rejestrowac wokal w jak najlepszych warunkach akustycznych.

Jestem dosc mocno uzalezniony od glebokiej kompresji wokalu, a jak powszechnie wiadomo, jej uzycie uwydatnia niedoskonalosci pomieszczenia.

Jednak olbrzymie znaczenie ma zarowno typ i wybrana charakterystyka (kartdioida, osemka, kolo) jak i jakosc mikrofonu.

Zakladajac, ze rejestrujemy dynamikiem, problem z kiepska akustyka bedzie duzo mniejszy niz w przypadku bardzo dobrej klasy pojemnosci dzialajacej w charakterystyce kolowej.

Oczywiscie, w wiekszosci przypadkow wokal rejestruje kardioida, jednak przy bardzo ruchliwych wykonawcach, zdarza sie, ze nie mam innej opcji niz przelaczenie sie na kolo.

Zarowno ze wzgledu na zminimalizowanie efektu zblizeniowego, jak i bardziej stabilna prezencje i czytelnosc glosu.


3. Z reguly izoluje wokaliste od pomieszczenia, a mikrofon / mikrofony ambientowe ustawiam okolo 100 - 200 cm przed glownym.

Szczerze powiedziwaszy nie mam specjalnie wielu doswiadczen z "reflection filter" poniewaz mam zbudowane trzy ponad dwumetrowe ekrany akustyczne, ale zdarzylo mi sie kilkakrotnie urzywac ich do rejestracji hh i centrali.

Jedyny problem z ktorym nie moglem sobie poradzic, to niezbyt przemyslany sposob mocowania mikrofonu, ktory utrudnial ustawienie go we wlasciwej pozycji.

Mysle jednak, ze w sytuacji w ktorej jestesmy skazani na nagrania w miejscach z duza iloscia odbic lub stojacymi czestetliwosciami, uzycie filtrow jest jak najbardziej sensownym rozwiazaniem.

Warto tez pamietac o tym, ze zdarzaja sie sytuacje, w ktorych zle ustawienie pulpitu z tekstem potrafi spowodowac dodatkowe odbicia glosu lub spiewanie poza mikrofon.

Zwracajcie na to uwage!

M



-

Pozwolę sobie wtrącić moje spostrzeżenie odnośnie pulpitów z tekstem. Oczywiście masz rację, że tego typu pulpity ustawione blisko mikrofonu lub za nim, powodują spore odbicia, przez co często gęsto powstaje efekt studni. Sam osobiście miałem z tym niejednokrotnie problem w nagraniach, do momentu gdy zobaczyłem parę ciekawych filmików z nagrywaniem wokali przez wybitnych wokalistów w pewnym hamerykańskim studio. I cóż ja tam zobaczyłem? Otóż, wszyscy wokaliści mieli pulpit z tekstami ustawiony bardzo nisko (mniej więcej na wysokości pasa), co więcej teksty były dla nich jedynie podpórką i nie traktowali ich jak podczas śpiewu karaoke. Od tego czasu, jeżeli tylko mogę pracować z dobrymi wokalistami (nie mówię o amatorach, którym zależy poprostu na zarejestrowaniu szybkim swoich partii) nakłaniam ich na nauczenie się na pamięć swoich partii, a tekst umieszczam nisko jedynie jako tzw. podpórka (litery są wydrukowane bardzo duże, przez co widoczne) . Jeżeli mnie posłuchają, to po pierwsze nie mam odbić dźwięku od pulpitu, a po drugie wokalista nadaje swojemu śpiewowi zupełni inny wymiar, ekspresja oraz emocje płynące w przekazie zwiększają się o 100%, lub nawet więcej

Zgadzam sie z Toba.

Dokumenty muzykow potrafia skutecznie obnizyc walor ekspresyjny i artykulacyjny.

Ale musze zanaczyc, ze spotkalem wiele osob, ktorzy doskonale potrafia wykonac tekst, ktory widza po raz pierwszy.

Czasami na kartce A4, czasami na ekranie laptopa, a nawet w tresci smsa.

I czasami właśni to pierwsze, świeże wykonanie jest najlepsze - ma w sobie masę emocji które z każdym kolejnym się ulatniają. Marcin - nagrywasz cały czas podczas sesji?

No wiesz.. Z tego zyje

Nagrywam caly czas.

Nawet gdy wokalista mówi "puść mi podkład, ale nie nagrywaj tego, polecę na sucho"? Mówisz mu że nagrasz, bo warto nagrywać każe podejście, czy po cichutku odpalasz nagrywanie?:>

ZAWSZE nagrywam.